Celebrity Series tại Cao đẳng Westminster vừa công bố chương trình concert cho mùa giải 2025-2026, hứa hẹn mang đến cho khán giả những trải nghiệm âm nhạc đa dạng và phong phú. Mùa giải này sẽ bắt đầu với sự xuất hiện của nhóm nhạc Motown huyền thoại The Commodores vào thứ Bảy, ngày 13 tháng 9.

The Commodores, với lịch sử kéo dài năm thập kỷ, sẽ trình diễn những bản hit kinh điển của Motown như ‘Easy,’ ‘Brick House,’ và ‘Nightshift.’ Nhóm nhạc này đã giành được giải Grammy và tiếp tục lưu diễn dưới sự dẫn dắt của thành viên sáng lập William King. Khán giả có thể mong đợi một đêm nhạc đầy cảm xúc và năng động với những giai điệu không thể quên.

Đến thứ Bảy, ngày 11 tháng 10, One Night in Memphis sẽ lên sân khấu, mang đến một tribute đáng tin cậy dành cho các nghệ sĩ thu âm tại Sun Records, bao gồm Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, và Johnny Cash. Các thành viên cũ của chương trình Broadway đình đám ‘Million Dollar Quartet’ sẽ tham gia biểu diễn, trình diễn hơn 90 phút âm nhạc rockabilly, country, gospel và rock and roll đích thực. Chương trình này sẽ mang đến cho khán giả một cái nhìn sâu sắc về lịch sử âm nhạc Mỹ và những nghệ sĩ huyền thoại của nền âm nhạc này.

Không khí lễ hội sẽ trở lại vào thứ Ba, ngày 16 tháng 12, khi ngôi sao Broadway Michael Cavanaugh trình diễn chương trình ‘Very Rockin’ Christmas’ của mình. Được tài trợ bởi Springfield Restaurant Group và North Memorial Animal Hospital, chương trình của Cavanaugh sẽ kết hợp các bài hát Giáng sinh hiện đại và kinh điển, bao gồm cả những bản hit của Billy Joel, Elton John và nhiều nghệ sĩ khác. Đây sẽ là một đêm nhạc lý tưởng cho mùa lễ hội.

Vào thứ Bảy, ngày 28 tháng 3 năm 2026, Three American Troubadours sẽ biểu diễn để tưởng nhớ những giai điệu huyền thoại của James Taylor, Carly Simon và Carole King. Chương trình này tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của ba nhạc sĩ nổi tiếng này, với những bài hát không bao giờ lỗi thời như ‘How Sweet It Is,’ ‘Shower the People,’ ‘Anticipation,’ ‘You’re So Vain,’ ‘It’s Too Late,’ và ‘You’ve Got a Friend.’ Khán giả sẽ được trải nghiệm một đêm nhạc ấm áp và cảm xúc với những giai điệu quen thuộc.

Cuối cùng, Commotion sẽ khép lại mùa Celebrity Series vào thứ Bảy, ngày 25 tháng 4 năm 2026, với một tribute band chân thực và đầy năng lượng dành cho Creedence Clearwater Revival. Khán giả sẽ được trải nghiệm một chương trình biểu diễn đa phương tiện với những bản hit không thể quên như ‘Have You Ever Seen the Rain,’ ‘Green River,’ và ‘I Heard It Through the Grapevine.’ Đây sẽ là một đêm nhạc đáng nhớ để kết thúc mùa giải.

Tất cả các chương trình đều bắt đầu lúc 7:30 p.m. và diễn ra tại khán đài Will W. Orr trên khuôn viên Cao đẳng Westminster. Vé cho các buổi biểu diễn có thể được mua bằng cách liên hệ với Trưởng phòng Vé của Celebrity Series, Georgene Gib, tại số 724-946-7354 hoặc truy cập trang web www.westminster.edu/celebrity. Các gói đăng ký cũng có sẵn, mang lại khoản tiết kiệm đáng kể so với giá vé một lần. Khán giả có thể lên kế hoạch cho một mùa giải âm nhạc thú vị và đa dạng với những chương trình concert hấp dẫn này.

Nữ ca sĩ Katy Perry đã có một trải nghiệm biểu diễn đáng nhớ tại Trung tâm Chase ở San Francisco vào tối ngày 18/7. Trong lúc trình diễn ca khúc nổi tiếng “Roar”, đạo cụ bay mà cô đang ngồi bất ngờ bị nghiêng, khiến cô trượt khỏi ghế và suýt rơi xuống khu vực khán giả.

Đoạn video ghi lại sự việc cho thấy Katy Perry, 40 tuổi, đã ngừng hát trong giây lát, bám chặt vào khung ghế với biểu cảm sợ hãi rõ ràng. Cô nhanh chóng ra hiệu trấn an người hâm mộ phía dưới và tiếp tục phần trình diễn trong sự cổ vũ cuồng nhiệt từ đám đông. Khoảnh khắc “giữ thăng bằng để sống sót” này nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, với nhiều người chia sẻ lại đoạn video kèm phần hát đầy cảm xúc.

Trên TikTok, cảnh tượng này được nhiều người nhận xét như một cảnh phim hành động gay cấn. Nhiều người đã bình luận và chia sẻ về khoảnh khắc đáng sợ này, thể hiện sự quan tâm và lo lắng cho sự an toàn của nữ ca sĩ.

Ngay sau đêm diễn, Katy Perry đã có động thái trấn an fan bằng cách đăng lên Instagram Stories một bức ảnh mờ ghi lại biểu cảm sợ hãi của cô kèm dòng chữ hài hước: “Chúc ngủ ngon, San Fran”. Đây có thể thấy là cách mà Katy Perry muốn giảm nhẹ sự căng thẳng và lo lắng sau sự việc.

Đây không phải lần đầu tiên Katy Perry gặp sự cố với đạo cụ trong tour diễn “Lifetimes Tour: 2025”. Cách đó chưa đầy một tháng, trong show tại Sydney (Úc) ngày 29/6, nữ ca sĩ cũng suýt mất thăng bằng khi quả cầu kim loại nâng cô lên cao đột ngột nghiêng, buộc ê-kíp phải can thiệp khẩn cấp.

Sự việc của Katy xảy ra chỉ vài ngày sau khi Beyoncé cũng gặp trục trặc dây treo tại một điểm diễn thuộc tour Cowboy Carter ở Houston, cho thấy rủi ro luôn hiện diện trong những sân khấu hoành tráng đòi hỏi kỹ thuật bay trên không. Cả hai sự việc này đều làm dấy lên sự quan tâm về sự an toàn của các nghệ sĩ khi biểu diễn trên sân khấu.

Mặc dù vậy, Katy Perry vẫn tiếp tục tour diễn như kế hoạch. Sau San Francisco, cô sẽ đến Seattle vào ngày 21/7, trước khi đặt chân tới Canada, châu Âu và Nam Mỹ. Tour diễn toàn cầu dự kiến kết thúc vào ngày 7/12, nhằm quảng bá cho album mới “143”, đánh dấu giai đoạn sáng tạo mới trong sự nghiệp của giọng ca “Firework”.

Gần đây, Công ty TNHH Tổ chức sự kiện A.P.Đ. đã bị xử phạt 25 triệu đồng vì hành vi mời “hiện tượng mạng” Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong một chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. Đáng nói, sự việc này không phải là trường hợp cá biệt mà là một phần của xu hướng đáng lo ngại đang lan rộng trong đời sống nghệ thuật hiện nay, khi các nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội và các diễn viên tay ngang thiếu chuyên môn ngày càng được ưa chuộng.

Thực tế này đã dẫn đến việc sân khấu bị “giải trí hóa” một cách rẻ tiền. Đơn vị tổ chức chương trình nghệ thuật “Âm vang sông La” đã mời Thông “Soái ca”, một gương mặt mạng xã hội nổi lên nhờ phát ngôn giật gân và hình ảnh phản cảm, lên sân khấu thể hiện 3 ca khúc không được cấp phép. Điều này đã gây ra sự phẫn nộ trong dư luận và giới sân khấu.

Để thu hút khán giả, nhiều nhà sản xuất đã mời các YouTuber, TikToker “đóng vai nghệ sĩ”. Từ phim truyền hình đến game show, lễ hội âm nhạc cũng tràn ngập sự xuất hiện của các YouTuber, TikToker, diễn viên tay ngang. NSƯT Lê Thiện đã bày tỏ mối quan ngại về vấn đề này, cho rằng các nhà sản xuất nên cân nhắc kỹ lưỡng khi mời các nhân vật không có chuyên môn.

Nhiều người trong số họ không có chuyên môn, không được đào tạo bài bản, thậm chí lệch chuẩn văn hóa trong cách thể hiện trước công chúng. Hệ quả là các chương trình có họ tham gia trở nên lỏng lẻo về nội dung, nghèo nàn về cảm xúc; làm méo mó nhận thức của khán giả trẻ về nghệ thuật.

Trong khi những người nổi lên nhờ các vụ việc “giật gân” trên mạng xã hội được săn đón, mời chào lên sân khấu thì không ít nghệ sĩ thực thụ – những người miệt mài học hành, trau dồi chuyên môn, cống hiến lặng lẽ cho nghệ thuật – lại không được tạo điều kiện xuất hiện.

PGS-TS Trần Yến Chi cho rằng những nghệ sĩ này bị bỏ lại sau ánh đèn sân khấu, họ lặng lẽ trong hậu trường hoặc phải loay hoay tìm đất sống. Nếu chỉ vì để bán vé, để sáng đèn thì số lượng suất diễn kéo dài bao nhiêu? Phải chăng cũng chỉ vài suất? Vậy vai trò định hướng thẩm mỹ, tư tưởng của sân khấu như thế nào khi nghệ sĩ chân chính bị loại khỏi đời sống sàn diễn?

Để chấn chỉnh tình trạng này, cần thiết lập danh mục các nghệ sĩ được cấp phép biểu diễn theo quy chuẩn, tránh tình trạng ai “hot” là có thể đứng lên sân khấu. Bên cạnh đó, cần xây dựng cơ chế rút giấy phép biểu diễn tạm thời hoặc vĩnh viễn đối với các đơn vị vi phạm, lặp lại nhiều lần hành vi mời người không đủ tiêu chuẩn nghệ thuật tham gia biểu diễn.

Các hội nghề nghiệp cũng cần có vai trò phản biện và giám sát xã hội mạnh mẽ hơn, lên tiếng trước các biểu hiện lệch chuẩn để góp phần định hướng dư luận và bảo vệ giá trị nghệ thuật. “Sân khấu không phải là nơi mà ai cũng có thể xuất hiện. Đó là không gian của tài năng, học thuật và trách nhiệm” – NSND Trần Minh Ngọc nhấn mạnh.

Sân khấu “Love Sand” của HIEUTHUHAI đang gây sốt trên mạng xã hội sau khi video trình diễn của anh được đăng tải. Trong concert “Anh trai say hi” tại Las Vegas, Mỹ, HIEUTHUHAI đã trình diễn tiết mục “Love sand” với trang phục gồm quần jeans và áo bó sát, cùng với phần bèo nhún trước ngực. Phần trình diễn của nam rapper đã nhận được sự cổ vũ và reo hò từ fan.

Phần trình diễn của HIEUTHUHAI không chỉ nhận được sự quan tâm của người hâm mộ mà còn gây ra tranh luận về động tác với dây nịt của nghệ sĩ. Tuy nhiên, nhiều người cho rằng động tác này là bình thường và không có gì đáng chỉ trích. Trên thực tế, việc nghệ sĩ bị chỉ trích vì cách ăn mặc hay biểu diễn không phải là hiếm trong môi trường quốc tế.

Như chúng ta đã biết, gần đây, tại lễ hội Waterbomb ở Hàn Quốc, các sao nữ mặc bikini và sao nam cởi trần là chuyện thường thấy. Tuy nhiên, chỉ một số nghệ sĩ trở thành mục tiêu chỉ trích. Chúng ta có thể lấy ví dụ về trường hợp của Jennie (BlackPink). Trong chuyến lưu diễn tại Los Angeles, Jennie có khoảnh khắc ngẫu hứng vạch áo để lộ bikini bên trong. Phía dưới sân vận động, tiếng hò reo vang dội hưởng ứng từ khán giả Mỹ.

Trên mạng xã hội, phản ứng lại chia làm hai hướng, một bên khen ngợi sự tự tin, quyến rũ, còn lại chỉ trích hành động là phản cảm. Nhà phê bình âm nhạc Lim Hee Yun phản bác chỉ trích, cho rằng Jennie đang bị đánh giá khắt khe chỉ vì là idol Kpop. Ông nhấn mạnh rằng nếu trang phục của cô ấy thực sự hở hơn mức trung bình của các nghệ sĩ Mỹ thì chỉ trích mới hợp lý.

Có thể thấy rằng, tiêu chuẩn kép, sự kỳ vọng quá mức hoặc định kiến dành cho nghệ sĩ châu Á, đặc biệt là idol, khiến những hành vi hoàn toàn bình thường bị thổi phồng. Thay vì chỉ trích, cần đặt trong đúng không gian và mục đích nghệ thuật để đánh giá công bằng. Việc đánh giá một cách công bằng và đúng đắn sẽ giúp nghệ sĩ có thể thoải mái thể hiện bản thân và mang lại trải nghiệm tốt cho khán giả.

Không chỉ trong lĩnh vực âm nhạc, mà cả trong lĩnh vực nghệ thuật khác, sự chỉ trích và đánh giá công bằng là rất quan trọng. Nghệ sĩ cần có không gian để thể hiện và sáng tạo, đồng thời khán giả cũng cần có cái nhìn đúng đắn và công bằng về các nghệ sĩ. Chỉ khi có sự đánh giá công bằng, chúng ta mới có thể thấy được sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật.

Ca sĩ Luke Bryan đã gặp một sự cố bất ngờ trong lúc biểu diễn tại Lễ hội Fair ở Bắc Dakota vào thứ Bảy vừa qua. Trong khi đang trình diễn ca khúc nổi tiếng “Country Girl”, anh bị một quả bóng căng ném từ dưới sân khấu lên và đập vào mặt.

Đoạn video ghi lại sự việc này đã nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, cho thấy Luke Bryan, 49 tuổi, nhìn xuống quả bóng rồi lên khán giả trước khi tiếp tục biểu diễn. Sự việc này đã thu hút sự chú ý của nhiều người và đặt ra vấn đề về an ninh tại các sự kiện biểu diễn âm nhạc.

Ông Larry Hubbard, Phó cảnh sát trưởng của Văn phòng cảnh sát trưởng hạt Ward, người phối hợp với Ban tổ chức Lễ hội trong vấn đề an ninh, đã có lời chia sẻ với truyền thông về sự việc. Theo ông Hubbard, hành vi ném đồ lên sân khấu trong các sự kiện như thế này không phải là hiếm và có xu hướng tăng lên trong những năm gần đây.

“Đây là một vấn đề, đặc biệt khi mọi người ném đồ lên sân khấu, ném vào nghệ sĩ. Tôi nghĩ điều này ảnh hưởng không tốt đến hình ảnh của sự kiện,” ông Hubbard cho biết. Trước mỗi buổi biểu diễn tại lễ hội, ban tổ chức đều có thông báo yêu cầu người tham dự không ném đồ.

Hiện tại, cơ quan chức năng chưa xác định được danh tính người ném quả bóng và không có cuộc điều tra nào được tiến hành vì không có khiếu nại nào được nộp. Luke Bryan cũng chưa có bình luận về vụ việc.

Đây không phải lần đầu tiên người nổi tiếng bị các vật thể do người hâm mộ ném lên sân khấu trong lúc biểu diễn. Vào tháng 5, ca sĩ SZA đã rời một buổi gặp gỡ người hâm mộ sau khi một người hâm mộ ném một chiếc vòng tay vào cô. Ngoài ra, vào tháng 6 năm 2023, ca sĩ Bebe Rexha đã bị một chiếc điện thoại di động đập vào mặt trong một buổi biểu diễn tại New York, khiến cô phải rời sân khấu và cần khâu vết cắt trên mắt.

Cũng trong tháng đó, một người hâm mộ đã ném một túi có chứa tro của mẹ cô lên sân khấu trong buổi biểu diễn của ca sĩ Pink. Nhiều nghệ sĩ khác như Harry Styles, Lil Nas X, Cardi B và Drake cũng từng trải qua những tình huống tương tự khi bị ném đồ lên sân khấu trong lúc biểu diễn.

KFYRTV là một trong những nguồn tin đưa tin về sự việc này.

Nhạc sĩ Hoài An vừa chia sẻ về những ký ức âm nhạc đẹp đẽ của mình khi nhắc lại băng cassette ‘Nếu phôi pha ngày mai’, được phát hành vào năm 1999. Đây là một trong những sản phẩm đầu tiên của anh, đánh dấu sự khởi đầu của sự nghiệp sáng tác âm nhạc đầy hứa hẹn.

‘Nếu phôi pha ngày mai’ là bài song ca đầu tiên của Đan Trường – Cẩm Ly, và cũng là ca khúc mở đầu cho loạt bài hát được yêu thích của Hoài An như ‘Tình thơ’, ‘Bên em mùa xuân’, ‘Tình yêu khó quên’, ‘Một ngày xa xăm’…

Thời gian đó, nhạc sĩ Hoài An cho rằng đó là quãng thời gian không thể nào quên. Mỗi ký ức về âm nhạc, về sự nghiệp của mình đều được anh lưu giữ một cách trân trọng. Là một trong những người gắn bó với âm nhạc từ thời băng cassette, đĩa CD đến nền tảng nhạc số hiện đại, nhạc sĩ Hoài An đã có cơ hội chứng kiến sự thay đổi của ngành âm nhạc qua các thời kỳ.

Một cuốn băng cassette không chỉ có ý nghĩa lưu giữ âm nhạc mà còn chứa đựng nhiều kỷ niệm và giá trị thời gian. Hoài An cảm thấy mình rất may mắn khi đã có cơ hội hoạt động trong giới nhạc khoảng 6 năm trước khi phát hành album này, từ chơi ban nhạc, chơi nhạc Rock đến đánh nhạc đệm.

Khi bắt đầu với việc sáng tác âm nhạc, Hoài An viết bằng những cảm xúc tinh khôi, thuần khiết nhất mà mình cảm nhận. Anh không hề nghĩ đến việc làm album hoặc theo đuổi sự nghiệp sáng tác chuyên nghiệp, mà chỉ đơn giản là ghi lại cảm xúc.

Là một người đã trải qua nhiều thời kỳ của ngành âm nhạc, nhạc sĩ Hoài An bày tỏ quan điểm rằng mỗi thời kỳ đều có những thử thách riêng. Thời xưa, để ra mắt một sản phẩm, mọi thứ đều phải chỉn chu, từ xin giấy phép bài hát, ca sĩ, bìa đĩa… Còn hiện tại, chỉ cần một chiếc máy tính, thậm chí công nghệ AI có thể hỗ trợ phối nhạc là một bài hát đã ra đời chỉ trong vài tiếng đồng hồ.

Nam nhạc sĩ phân tích, mọi khó khăn của thời bây giờ chính là công nghệ quá thuận tiện cho mình làm việc, khiến chiều sâu tác phẩm đôi khi lại bị thiếu hụt. ‘Một bài hát thời xưa sẽ sống lâu hơn, ít nhất là vài năm. Nhưng mà bây giờ một bài hit có thể là một năm sau không ai nghe nữa. Cuộc sống nhanh hơn, mọi thứ tất bật vội vã, nhưng mà để cho kéo dài tuổi thọ bài hát, rất là khó.’

Một ca khúc chỉ thật sự chạm đến công chúng khi tất cả các yếu tố, từ bản phối cho đến giọng ca thể hiện. Theo đó, bài hát có hay đến đâu, nhưng nếu bản phối thiếu cảm xúc hoặc ca sĩ chưa truyền tải được tinh thần bài hát, khả năng để bài hát tạo dấu ấn sẽ giảm đi đáng kể.

Ngày nay, ấn tượng đầu tiên đặc biệt quan trọng, chỉ trong 30 giây đầu tiên trên sân khấu, khán giả đã có thể quyết định có tiếp tục lắng nghe hay không. Dù thế, nhạc sĩ Hoài An bày tỏ sự tin tưởng vào phát triển của công nghệ, khi thực tế cho thấy giọng ca thật sự nổi bật, chưa nổi tiếng vẫn có thể được khán giả chú ý nhờ vào những đoạn clip ghi lại phần trình diễn được chia sẻ trên các nền tảng số.

Với nhiều năm làm nghề và trải nghiệm, nhạc sĩ Hoài An cho rằng nghệ sĩ ngày nay cần không chỉ có tài năng mà còn phải xây dựng bản sắc riêng. Vì thế giới bây giờ không còn là thế giới của nghe mà là ‘nghe nhìn’. Do đó, ngoài giọng hát, ca sĩ cần có kỹ năng biểu diễn, chọn dòng nhạc phù hợp và thích nghi với từng không gian sân khấu.

Ở đó, mỗi người đều phải là một phiên bản ‘độc’ nhất. Dù ở bất kỳ hoàn cảnh nào, phải luôn giữ vững bản sắc của mình, đó mới là điều tạo nên sự bền vững.

Trong sự kiện âm nhạc mới đây tại Ba Lan, nữ ca sĩ nổi tiếng Jennifer Lopez đã trải qua một khoảnh khắc đáng nhớ khi biểu diễn trên sân khấu. Đúng vào lúc cô và khán giả, ban nhạc cùng ăn mừng sinh nhật của mình, chiếc váy của nữ ca sĩ bất ngờ bị kéo xuống, gây ra một sự chú ý lớn.

May mắn thay, Jennifer Lopez đã giữ vững sự chuyên nghiệp và nhanh chóng ứng phó với tình huống khó xử này. Thay vì cảm thấy xấu hổ hay hoảng loạn, cô đã chọn cách đối mặt với nó bằng một thái độ hài hước và tự nhiên. Nữ ca sĩ đã tự mình kéo váy lên và tiếp tục biểu diễn, thậm chí còn khiến cả khán giả và người hâm mộ phải bật cười với phản ứng nhanh chóng và tự tin của mình.

Những hình ảnh và video ghi lại khoảnh khắc này sau đó đã được chia sẻ rộng rãi trên các mạng xã hội, khiến nhiều người phải trầm trồ trước cách mà Jennifer Lopez xử lý tình huống này một cách chuyên nghiệp và dí dỏm. Rõ ràng, với kinh nghiệm biểu diễn lâu năm và sự tự tin trên sân khấu, nữ ca sĩ đã biến một sự cố có thể gây ảnh hưởng đến hình ảnh thành một khoảnh khắc đáng nhớ và thú vị.

Về phần sự kiện, buổi hòa nhạc của Jennifer Lopez tại Ba Lan đã diễn ra thành công và nhận được sự hưởng ứng nhiệt liệt từ khán giả. Sự chuyên nghiệp và thái độ tích cực của nữ ca sĩ trong suốt chương trình, bao gồm cả trong tình huống khó xử vừa kể, đã góp phần tạo nên một trải nghiệm đáng nhớ cho tất cả những ai có mặt.

Hiện tại, những hình ảnh và video về khoảnh khắc thú vị này vẫn đang được chia sẻ rộng rãi trên Instagram và các nền tảng mạng xã hội khác, tiếp tục thu hút sự chú ý và admiration từ công chúng. Nếu bạn quan tâm đến sự nghiệp và các hoạt động của Jennifer Lopez, hãy theo dõi cô trên Instagram để cập nhật những thông tin mới nhất.

Ca sĩ Jimmii Nguyễn vừa công bố chương trình tiếp theo trong chuỗi sự kiện âm nhạc ‘Du ca Jimmii Nguyễn’, dự kiến sẽ diễn ra vào lúc 19 giờ ngày 9/8 tới đây tại sân khấu Rừng Thông thuộc Flamingo Đại Lải Resort. Sau khi nhận được sự hưởng ứng nhiệt liệt từ khán giả qua hai chuyến lưu diễn tại Hà Nội và Cửa Lò (Nghệ An), nam nghệ sĩ tiếp tục khẳng định sức hút của mình khi mang âm nhạc đến với không gian lãng mạn của rừng thông Đại Lải.

Jimmii Nguyễn chia sẻ, chương trình đêm nhạc này sẽ đem đến cho người hâm mộ những bản nhạc bất hủ từng giúp xây dựng tên tuổi của anh như “Khói thuốc đợi chờ” , “Tình như lá bay xa” hay “Hoa bằng lăng” . Bên cạnh đó, cũng có khoảng 40% số lượng ca khúc mới mà nghệ sĩ trình diễn lần đầu trước công chúng.

Được biết, điểm nhấn của đêm nhạc nằm ở sự kết hợp giữa không gian sân khấu với khung cảnh rừng thông rộng lớn, cùng với phần trình diễn nhạc cụ theo phong cách nhạc thiền hiện đại. Ngoài ra, ca sĩ Vy Oanh sẽ xuất hiện với vai trò khách mời đặc biệt. Đây là lần đầu tiên nữ ca sĩ song ca với Jimmii Nguyễn.

Một phần lợi nhuận sau đêm diễn sẽ được quyên góp để xây dựng những tủ sách cho trẻ em tại các khu vực vùng sâu, vùng xa. Hành động này tiếp tục khẳng định sứ mệnh lan tỏa văn hóa đọc mà chương trình ‘Du ca’ đang theo đuổi.

Nghệ sĩ Kim Lệ Thủy, một cái tên nổi tiếng trong lĩnh vực cải lương, đã trải qua một cuộc đời đầy thăng trầm và thử thách. Hiện tại, ở tuổi 75, bà đang phải đối mặt với nhiều vấn đề sức khỏe và cuộc sống khó khăn. Tuy nhiên, bà vẫn giữ được tinh thần lạc quan và tình yêu sâu sắc với nghệ thuật cải lương, một loại hình nghệ thuật đặc sắc của Việt Nam.

Tối ngày 23/7, nghệ sĩ Kim Tử Long đã tổ chức một suất hát đặc biệt để giúp đỡ nghệ sĩ Kim Lệ Thủy. Đây là dịp hiếm có để bà gặp lại các đồng nghiệp và thể hiện giọng ca của mình. Tại buổi hội ngộ này, nghệ sĩ Kim Lệ Thủy đã bày tỏ nỗi nhớ sâu sắc với sàn diễn và thể hiện một vài câu vọng cổ, bài bản từ vở ‘Lan và Điệp’. Mặc dù đã 75 tuổi, nhưng giọng ca của nghệ sĩ Kim Lệ Thủy vẫn truyền cảm và giữ được chất lượng, khiến cho những người xung quanh và khán giả cảm thấy xúc động.

Nghệ sĩ Kim Lệ Thủy từng là đào chánh của nhiều đoàn cải lương trước năm 1975 và đã để lại ấn tượng sâu sắc trong hàng loạt vở cải lương kinh điển. Nghệ danh Kim Lệ Thủy của bà được cố nghệ sĩ Tấn Tài đặt cho trong giai đoạn bà diễn tại đoàn Tân Thủ Đô – Tấn Tài. Bà đã trải qua nhiều năm hoạt động trong lĩnh vực cải lương và đã tham gia vào nhiều đoàn hát nổi tiếng, góp phần làm nên những thành công của nghệ thuật cải lương thời kỳ đó.

Tuy nhiên, sau thời kỳ hoàng kim, nghệ sĩ Kim Lệ Thủy đã gặp nhiều khó khăn trong cuộc sống và phải đối mặt với nhiều vấn đề sức khỏe. Bà hiện sống cùng chồng, nhạc sĩ Đỗ Ân, trong một căn nhà nhỏ và chật hẹp. Mặc dù cuộc sống khó khăn, nhưng nghệ sĩ Kim Lệ Thủy vẫn tỏ ra lạc quan và mong muốn có cơ hội để thể hiện giọng ca của mình, thể hiện tình yêu sâu sắc với nghệ thuật cải lương.

Nhạc sĩ Đỗ Ân cũng bày tỏ sự hạnh phúc khi vợ ông được hát cho khán giả và gặp gỡ đồng nghiệp. Ông hy vọng rằng, qua những hoạt động này, nghệ sĩ Kim Lệ Thủy sẽ có thêm động lực để vượt qua khó khăn và tiếp tục theo đuổi đam mê của mình.

Cuộc sống của nghệ sĩ Kim Lệ Thủy đã được cải thiện phần nào nhờ sự giúp đỡ của các nghệ sĩ và khán giả. Trước đó, các nghệ sĩ nhóm ‘Ngũ long du ký’ đã đến thăm và trao tặng quà giúp đỡ bà. Những hành động giúp đỡ này không chỉ giúp nghệ sĩ Kim Lệ Thủy vượt qua khó khăn mà còn thể hiện sự gắn kết và tình cảm của cộng đồng nghệ sĩ.

Tóm lại, nghệ sĩ Kim Lệ Thủy là một biểu tượng của sự kiên cường và tình yêu với nghệ thuật cải lương. Mặc dù gặp nhiều khó khăn, bà vẫn giữ được tinh thần lạc quan và tiếp tục thể hiện giọng ca của mình, góp phần giữ gìn và phát triển loại hình nghệ thuật đặc sắc này. Sự kiện nghệ sĩ Kim Tử Long tổ chức suất hát để giúp đỡ nghệ sĩ Kim Lệ Thủy là một minh chứng cho sự gắn kết và tình yêu của các nghệ sĩ dành cho loại hình nghệ thuật này.

Ca sĩ Hoài Lâm vừa thông báo sẽ tổ chức đêm nhạc tại Mỹ, đánh dấu sự trở lại trên sân khấu của anh sau một thời gian dài vắng bóng. Thông tin này đã được chia sẻ rộng rãi trên mạng xã hội cùng với poster chính thức của chương trình, mang tên “Hoa Nở Không Màu” – một trong những bản hit nổi bật nhất của nam ca sĩ.

Đây là lần đầu tiên Hoài Lâm thực hiện liveshow tại Mỹ, sự kiện âm nhạc này sẽ kết hợp cùng ban nhạc Hoài Sa, một trong những nhóm nhạc đệm chuyên nghiệp hàng đầu hiện nay. Sự kết hợp này hứa hẹn sẽ mang lại một đêm nhạc thật sự đặc biệt và đáng nhớ cho khán giả.

Trong thông điệp chia sẻ về đêm nhạc, Hoài Lâm viết: “Những rung động thật thà cho những trái tim cần được chữa lành. HOA NỞ KHÔNG MÀU không chỉ là tên một bài hát, mà là một khoảnh khắc để mỗi chúng ta dừng lại một nhịp, hướng vào bên trong và lắng nghe chính mình. Một đêm nhạc là một cánh cửa mở ra sự chữa lành. Ở đó, bạn có thể khóc nhưng nước mắt không làm mờ lý trí. Bạn có thể cười nhưng nụ cười không bị cuốn theo ảo ảnh phù hoa.”

Nam ca sĩ hy vọng rằng đêm nhạc “Hoa Nở Không Màu” sẽ là một trải nghiệm ý nghĩa cho tất cả những ai tham dự. Thông qua đêm nhạc này, anh muốn gửi gắm thông điệp về việc sống thật thà, lắng nghe và chữa lành cho bản thân. Điều này cũng thể hiện sự quan tâm của anh dành cho khán giả và mong muốn kết nối với họ trên sân khấu.

Hiện tại, thông tin về đêm nhạc “Hoa Nở Không Màu” của Hoài Lâm đang thu hút sự chú ý của công chúng. Khán giả đang háo hức chờ đợi sự trở lại của nam ca sĩ và trải nghiệm những cảm xúc âm nhạc đặc biệt mà anh mang lại. Đêm nhạc này hứa hẹn sẽ là một sự kiện âm nhạc đáng nhớ và là cơ hội để Hoài Lâm thể hiện tài năng của mình trước khán giả quốc tế.

Ca sĩ nhạc pop nổi tiếng Katy Perry đã có một trải nghiệm đáng sợ trong buổi biểu diễn thuộc chuyến lưu diễn ‘Lifetimes Tour’ tại San Francisco vào tối thứ Sáu. Trong khi biểu diễn bài hát nổi tiếng ‘Roar’ tại Trung tâm Chase Center, Katy Perry bị treo lên một đạo cụ cánh bướm khổng lồ, nhưng nó đã hoạt động sai và rơi xuống giữa buổi biểu diễn.

Sự cố này đã được ghi lại bởi nhiều video của người hâm mộ và được chia sẻ rộng rãi trên mạng xã hội. Mặc dù gặp sự cố, nữ ca sĩ của bài hát ‘Dark Horse’ vẫn giữ được sự tự tin và chuyên nghiệp khi tiếp tục biểu diễn sau một chút hoảng sợ. Được gắn vào một đạo cụ cánh bướm hoành tráng, thiết bị này bất ngờ bị lắc lư và rơi xuống, tạo ra một làn sóng lo lắng trong đám đông đang cổ vũ.

Với sự chuyên nghiệp của mình, Katy Perry ngay lập tức ngừng cất giọng hát, mắt cô nhìn lên cơ cấu bị lỗi. Khi đạo cụ khổng lồ này đu đưa nguy hiểm, nữ ca sĩ này nhanh chóng giữ thăng bằng và tiếp tục biểu diễn bài hát của mình mà không hề nao núng, khiến khán giả của cô thở phào nhẹ nhõm và vô cùng ngưỡng mộ.

Sự cố này đánh dấu ít nhất lần thứ hai một chuyến lưu diễn lớn trong mùa hè này gặp vấn đề với các đạo cụ sân khấu hàng không. Chỉ tháng trước, chuyến lưu diễn ‘Cowboy Carter’ của Beyoncé đã gặp phải sự cố khi một chiếc ô tô bay bị nghiêng trong không trung trong một buổi biểu diễn tại Houston. Rất may là nữ ca sĩ ‘Queen Bey’ đã được hạ xuống an toàn và không bị thương, như xác nhận của công ty giải trí và quản lý của cô vào thời điểm đó.

Katy Perry, 41 tuổi, vẫn tiếp tục biểu diễn và giải trí cho khán giả của mình sau sự cố. Sự chuyên nghiệp và tinh thần của cô đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ người hâm mộ và đồng nghiệp trong ngành công nghiệp giải trí.