Đã hơn 30 năm trôi qua kể từ khi vở kịch kinh điển “Bệnh sĩ” của cố tác giả Lưu Quang Vũ được công diễn lần đầu vào năm 1988. Sau khoảng 400 đêm diễn, tác phẩm này vẫn giữ được sức hút đặc biệt với khán giả. Minh chứng cho điều này là sự kiện hai suất diễn vào ngày 2, 3/8 tại Hà Nội đã “cháy vé”. Để hiểu rõ hơn về sức hút của “Bệnh sĩ”, chúng tôi đã có cuộc trò chuyện với NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam.

Theo ông Hiếu, yếu tố then chốt giúp “Bệnh sĩ” tiếp tục thu hút khán giả nằm ở tên tuổi của cố tác giả Lưu Quang Vũ, cùng với nội dung đề cập trong vở kịch vẫn còn nguyên tính thời sự và dự báo. Khán giả dễ dàng tìm thấy sự tương đồng và liên hệ với thực tế xung quanh mình trong tác phẩm này. “Bệnh sĩ” tạo ra tiếng cười sâu cay nhờ ngôn ngữ sắc sảo và châm biếm mà vẫn đầy chất thơ. Nghệ thuật biểu diễn trong vở kịch cũng là một yếu tố quan trọng, giúp khán giả cảm nhận được vẻ đẹp của nghệ thuật sân khấu. Mỗi lần dựng lại “Bệnh sĩ” là một phiên bản mới, với phong cách dàn dựng, nghệ thuật biểu diễn và tiết tấu biểu diễn được cập nhật để phù hợp với đời sống hiện đại.

Trong hai đêm diễn sắp tới, “Bệnh sĩ” sẽ có sự tham gia của dàn nghệ sĩ gạo cội, bao gồm NSND Xuân Bắc. Đây là một sự kiện hiếm khi xảy ra, khi một Cục trưởng tham gia biểu diễn như một nghệ sĩ. Cùng với đó là sự xuất hiện của NSND Việt Thắng, người đảm nhận vai chính từ đầu đến cuối. Sự kết hợp giữa kinh nghiệm và tài năng của các nghệ sĩ sẽ mang lại một màn trình diễn đặc biệt cho khán giả.

Nhà hát Kịch Việt Nam không chỉ phục dựng và làm mới các vở kịch kinh điển như “Bệnh sĩ”, mà còn tiếp tục xây dựng thêm các vở mới phản ánh hơi thở của cuộc sống đương đại. Nhà hát luôn tìm kiếm và lựa chọn những nguyên liệu mới để đưa vào dàn dựng, phù hợp với nhiều đối tượng khán giả. Việc bảo tồn và phát triển các vở kịch kinh điển, cùng với việc tìm kiếm và bồi dưỡng thế hệ nghệ sĩ kế cận, là những mục tiêu quan trọng của Nhà hát Kịch Việt Nam.

Bên cạnh việc bảo tồn và phát triển các vở kịch kinh điển, Nhà hát Kịch Việt Nam cũng chú trọng đến công tác đào tạo lớp nghệ sĩ trẻ tài năng. Nhà hát luôn mở rộng cánh cửa để đón nhận các bạn trẻ và tạo cơ hội cho họ tham gia các vở diễn, nhằm bồi dưỡng thế hệ nghệ sĩ kế cận và duy trì chất lượng các vở diễn. Điều này không chỉ giúp Nhà hát Kịch Việt Nam giữ vững vị thế là một trong những đơn vị sân khấu hàng đầu, mà còn góp phần phát triển nghệ thuật sân khấu Việt Nam.

Với những nỗ lực không ngừng nghỉ, Nhà hát Kịch Việt Nam đang tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu. Sự thành công của các vở diễn, trong đó có “Bệnh sĩ”, là minh chứng cho sự quan tâm và yêu mến của khán giả dành cho nghệ thuật sân khấu. Thông qua các vở diễn, Nhà hát Kịch Việt Nam cũng thể hiện sự trân trọng và kế thừa di sản văn hóa, nghệ thuật của đất nước.

Tối ngày 26/7, tại Bảo tàng Hà Nội, sự kiện thời trang “Vietnam Iconic Runway – Trạm Di sản: Em Tây Bắc 2” đã diễn ra, mang đến một không gian đậm chất vùng cao, nơi những nét văn hóa Tây Bắc được tái hiện rực rỡ qua thổ cẩm, khèn môi và những bước catwalk đầy tự tin của hơn 100 người mẫu nhí. Sự kiện này là một phần của nỗ lực nhằm đưa văn hóa truyền thống đến gần hơn với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Không gian Bảo tàng Hà Nội đã được biến hóa thành một “bảo tàng sống”, nơi từng đường nét của văn hóa bản địa – từ điệu múa xòe, âm thanh khèn môi đến sắc thổ cẩm trên váy áo – cùng nhau tạo nên một hành trình nghệ thuật độc đáo. Hơn 120 mẫu nhí trong độ tuổi từ 4 đến 14 xuất hiện trên sân khấu với tạo hình gợi nhớ đến những em bé vùng cao, mang thổ cẩm về giữa lòng Thủ đô.

Chương trình nổi bật với 4 bộ sưu tập mới của nhà thiết kế Linh Phương: “Tình hoa di sản”, “Bản sắc sờn gai”, “Mị ảnh sơn cước” và “Bóng đỏ núi thiêng”. Mỗi bộ sưu tập là một câu chuyện kể bằng trang phục – từ vẻ đẹp của hoa rừng, sự mạnh mẽ của người vùng cao, đến chất thơ của núi rừng Tây Bắc trong sắc đỏ rực rỡ.

Trong đó, “Tình hoa di sản” gây ấn tượng bởi việc sử dụng các họa tiết thổ cẩm truyền thống phối cùng chất liệu lụa mềm, tạo hình ảnh những cô bé như bông hoa rừng giữa đại ngàn. “Bản sắc sờn gai” chọn gam màu trầm, chất liệu vải nhuộm chàm để thể hiện sự bền bỉ, kiên cường. “Mị ảnh sơn cước” lại đưa người xem đến với một Tây Bắc mơ màng, nơi voan và lụa bay trong gió cùng hình ảnh chim sơn cước. Cuối cùng, “Bóng đỏ núi thiêng” kết lại đêm diễn bằng những thiết kế đỏ rực, đính kết cầu kỳ, gợi nhắc đến sức mạnh thiêng liêng trong đời sống tâm linh vùng cao.

Không chỉ thời trang, chương trình còn đan xen các tiết mục nghệ thuật truyền thống: khèn môi, hát dân ca, múa xòe, mang đến trải nghiệm văn hóa đa tầng, để lại nhiều cảm xúc cho người xem. Khán giả nhiều lần bật cười, rồi vỗ tay tán thưởng trước sự chuyên nghiệp và biểu cảm hồn nhiên của các mẫu nhí.

Sự kiện được tổ chức với mục tiêu đưa văn hóa truyền thống đến gần hơn với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ. Đại diện đơn vị cho biết: “Chúng tôi mong muốn tạo ra sân chơi chuyên nghiệp để các em nhỏ vừa học hỏi kỹ năng biểu diễn, vừa hiểu và tự hào về bản sắc văn hóa dân tộc”.

Vietnam Iconic Runway – Em Tây Bắc 2 không chỉ là một show diễn thời trang, mà còn là hành trình đánh thức ký ức văn hóa, tiếp lửa di sản trong thế hệ mới thông qua nghệ thuật và trình diễn. Sau thành công của chương trình, ban tổ chức khẳng định sẽ tiếp tục tổ chức các mùa mới, với chủ đề gắn liền với các vùng văn hóa khác trên dải đất hình chữ S.

Ngày 27-7, tại Đường Sách TP HCM, nhiếp ảnh gia Nguyễn Á đã chính thức ra mắt hai sách ảnh mới: ’50 năm sức mạnh Việt Nam’ và ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’, cùng khai mạc triển lãm ảnh mang tên này. Sự kiện thu hút sự quan tâm của nhiều người, đặc biệt là những người yêu thích nhiếp ảnh và lịch sử.

Hai cuốn sách ảnh của nhiếp ảnh gia Nguyễn Á là kết quả của quá trình thực hiện trong nhiều tháng, ghi lại những khoảnh khắc đặc biệt trong công tác hậu cần tại lễ diễu binh, diễu hành kỷ niệm 50 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước. Những hình ảnh này không chỉ phản ánh sự chuẩn bị kỹ lưỡng cho sự kiện lịch sử mà còn thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với những con người thầm lặng góp phần vào sự kiện lớn này.

Sách ảnh ’50 năm sức mạnh Việt Nam’ tập trung vào việc ghi lại công tác hậu cần của lễ diễu binh, diễu hành, từ hình ảnh các chiến sĩ tập luyện dưới nắng mưa, những cựu binh lặng lẽ chỉnh trang quân phục, đến ánh mắt của các bạn trẻ lần đầu khoác lên màu áo lính. Tất cả được ghi lại bằng góc nhìn của người trong cuộc, thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với những con người thầm lặng góp phần vào sự kiện lớn này.

“Tôi muốn ghi lại những con người thầm lặng góp phần vào một sự kiện lớn. Họ là những người truyền lửa – từ vị tướng già, người lính từng chiến đấu năm xưa, đến những bạn trẻ hôm nay. Họ là sức mạnh Việt Nam” – nhiếp ảnh gia Nguyễn Á chia sẻ tại lễ ra mắt sách. Những lời chia sẻ này thể hiện rõ sự kính trọng và ngưỡng mộ của anh đối với những người đã góp phần vào sự kiện lịch sử.

Trong khi đó, sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ lại mang hơi thở của một đô thị hiện đại, thân thiện, đang từng ngày đổi mới. Những câu chuyện được kể lại bằng ngôn ngữ nhiếp ảnh chân thật, dung dị nhưng giàu cảm xúc, như một cách tái hiện tinh hoa TP HCM trong từng khung hình. Cuốn sách này không chỉ là một tác phẩm nhiếp ảnh mà còn là một tác phẩm văn hóa, giúp người đọc hiểu hơn về bản chất và tinh thần của thành phố.

Tại triển lãm, có sự hiện diện của Anh hùng Lực lượng vũ trang nhân dân, đại tá Từ Đễ – người từng lái máy bay ném bom sân bay Tân Sơn Nhất; thượng tá, phi công Trương Thanh Bình – Phó Trung đoàn trưởng, Tham mưu trưởng Trung đoàn 917 (Sư đoàn 370, Quân chủng Phòng không – Không quân), người lái chiếc trực thăng dẫn đầu biên đội bay trong lễ diễu binh, diễu hành dịp 30-4 vừa qua. Sự có mặt của họ đã làm nên một sự kiện đặc biệt, thể hiện sự kết nối giữa quá khứ và hiện tại.

“Chúng tôi rất tự hào khi hình ảnh của mình và đồng đội được ghi lại trong một dự án nghiêm túc, đầy trân trọng như thế này. Những bức ảnh của anh Nguyễn Á không chỉ là tư liệu, mà còn là lời cảm ơn gửi đến tất cả những người góp sức cho sự kiện trọng đại đó” – Thượng tá Trương Thanh Bình bày tỏ. Những lời cảm ơn này thể hiện sự biết ơn và trân trọng của anh và đồng đội đối với nhiếp ảnh gia Nguyễn Á.

Triển lãm mở cửa tự do từ ngày 27 đến 29-7 tại Đường Sách TP HCM, nơi công chúng có thể chiêm ngưỡng và trải nghiệm những tác phẩm nhiếp ảnh độc đáo này. Sự kiện này là một cơ hội để người dân tiếp cận và tìm hiểu về lịch sử, văn hóa và con người Việt Nam thông qua góc nhìn của nhiếp ảnh gia Nguyễn Á.

Nghệ sĩ đa năng Trâm Nguyễn đã tỏa sáng trong chương trình kỷ niệm 50 năm thành lập Báo Người Lao Động, góp phần làm nên một đêm nghệ thuật đáng nhớ. Chương trình này là dịp để nhiều nghệ sĩ thể hiện tài năng và sự cống hiến của mình, trong đó có diễn viên – biên đạo múa Trâm Nguyễn. Với những tiết mục sinh động và tinh thần cống hiến lặng thầm, cô đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả.

Trâm Nguyễn là học trò của NSND Hồng Vân, người đã xuất sắc với vai Hiệu úy Kỳ Hoa trong vở ‘Thái hậu Dương Vân Nga’. Không chỉ là một diễn viên tài năng, cô còn tham gia công tác biên đạo múa và gắn kết với CLB Sân khấu Lạc Long Quân. Qua nhiều hoạt động Sân khấu học đường và 5 năm liền tham gia lễ trao giải Mai Vàng của Báo Người Lao Động, Trâm Nguyễn đã tạo dấu ấn đẹp và thể hiện sự đam mê với nghệ thuật.

Trong chương trình sân khấu ‘Sắc màu thời gian’ diễn tại Cung Văn hóa Lao động TP HCM, Trâm Nguyễn đã cùng các bạn diễn trình diễn nhiều trích đoạn kịch dân gian, lịch sử, đem lại sự trải nghiệm thú vị cho khán giả trẻ. Với vai trò biên đạo múa, cô cũng đã tham gia vào chương trình kỷ niệm 50 năm Báo Người Lao Động cùng với CLB sân khấu Lạc Long Quân và vũ đoàn Bầu Trời Xanh.

Đạo diễn Quốc Thảo nhận xét: ‘Lần này, cùng với CLB sân khấu Lạc Long Quân và vũ đoàn Bầu Trời Xanh, Trâm Nguyễn có cơ duyên đồng hành trong chương trình kỷ niệm 50 năm Báo Người Lao Động. Đây là cơ hội quý để em tỏa sáng và còn là nguồn cảm xúc đặc biệt để em có thể nhiều chất liệu sáng tạo. Bởi phía sau sân khấu là mối duyên nghệ thuật dài lâu với báo Người Lao Động, tờ báo luôn nâng đỡ thế hệ trẻ’.

Qua nhiều năm rèn luyện và phát triển sự nghiệp, Trâm Nguyễn không chỉ là một biên đạo múa mà còn là một diễn viên và người mẫu. Cô đã góp mặt trong nhiều dự án phim truyền hình và phim ngắn, với những vai diễn giàu nội tâm. Ngoài ra, cô còn được công chúng biết đến khi tham gia MV ‘Bạn Đời’ của Karik, một sản phẩm âm nhạc đình đám thu hút hơn 157 triệu lượt xem trên YouTube.

Không dừng lại ở sân khấu và điện ảnh, Trâm Nguyễn còn là một gương mặt quen thuộc trong lĩnh vực quảng cáo truyền hình (TVC) khi làm người mẫu, diễn viên cho các thương hiệu lớn như: Ví MoMo, TikTok Shop, The Pizza Company, Nhà thuốc Long Châu và nhiều chiến dịch truyền thông khác.

Bên cạnh những thành tựu trong nghệ thuật, Trâm Nguyễn còn khiến nhiều người bất ngờ khi biết cô là vận động viên võ thuật Pencak Silat của đội tuyển TP Thủ Đức, từng giành HCV và HCB cấp thành phố ở các nội dung Seni. Hình ảnh một nghệ sĩ vừa mềm mại trong múa, vừa mạnh mẽ trên sàn đấu võ thuật đã tạo nên một bản sắc rất riêng cho Trâm Nguyễn – một sự kết hợp giữa kỹ thuật, nội lực và tinh thần kiên định.

Nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á vừa tổ chức sự kiện giao lưu và giới thiệu hai tập sách ảnh đặc biệt tại Đường sách TPHCM vào ngày 27-7. Hai tập sách ảnh này bao gồm ’50 năm – Sức mạnh Việt Nam’ và ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’, được Nhà xuất bản Thông tấn ấn hành nhân kỷ niệm 50 năm Ngày giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước.

Sự kiện thu hút sự quan tâm của nhiều người, trong đó có các đồng chí lãnh đạo như Nguyễn Văn Lợi, Ủy viên Trung ương Đảng, Trưởng đoàn Đại biểu Quốc hội TPHCM, và Nguyễn Mạnh Cường, Ủy viên Ban Thường vụ Thành ủy, Trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TPHCM. Ngoài ra, còn có sự tham gia của các cựu tù Côn Đảo, người thân, bạn bè và đồng nghiệp của nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á.

’50 năm – Sức mạnh Việt Nam’ và ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ là hai tác phẩm ảnh mới nhất của Nguyễn Á, nối tiếp thành công của tập sách ảnh ‘Vươn lên thôn Làng Nủ’ cách đây 4 tháng. Những tập sách này không chỉ giúp công chúng sống lại những ngày tháng thiêng liêng của đất nước mà còn ghi lại những nỗ lực của các bạn trẻ trong những ngày tập luyện cho lễ diễu binh kỷ niệm 50 năm Ngày giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước.

Trong ’50 năm – Sức mạnh Việt Nam’, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á muốn tôn vinh các thế hệ đi trước đã cống hiến cho đất nước, đồng thời ghi nhận tinh thần của các bạn trẻ trong các hoạt động kỷ niệm. Tập sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ thể hiện sự tri ân của tác giả với thành phố thân yêu, nơi ông sinh ra và lớn lên.

Tại sự kiện, khách mời đã có cơ hội lắng nghe những chia sẻ từ Anh hùng lực lượng vũ trang nhân dân – Đại tá Từ Đễ và Thượng tá Trương Thanh Bình về những trải nghiệm trong thời chiến và thời bình. Chương trình cũng bao gồm phần giao lưu với TS Lý Thị Mai và doanh nhân Phạm Gia Chi Bảo, mang đến hình ảnh về một thành phố năng động và giàu có về văn hóa.

Song song với chương trình giao lưu, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á cũng tổ chức triển lãm những hình ảnh từ hai tập sách ảnh. Triển lãm sẽ được trưng bày tại Đường sách TPHCM kéo dài đến ngày 29-7.

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ là một sự kiện nghệ thuật đặc biệt, kết hợp giữa 9 nghệ sĩ đến từ Việt Nam và Nhật Bản. Mỗi nghệ sĩ có phong cách và chất liệu nghệ thuật riêng biệt, hứa hẹn sẽ mang lại cho công chúng những trải nghiệm thị giác mới mẻ và thú vị. Triển lãm nằm trong khuôn khổ của Ồ Ạt Festival 2025.

Các nghệ sĩ tham gia triển lãm gồm Minoru Suwa, Yumie Saito, Hoàng Anh, Mzung Nguyễn, Nguyễn Việt Cường, Phan Hải Bằng, Phạm Thanh Toàn, Trần Trung Lĩnh, và Trần Thế Vĩnh. Họ có cách tiếp cận và thể hiện riêng, từ việc sử dụng chất liệu độc đáo đến khám phá các ý tưởng sáng tạo. Sự đa dạng này tạo nên một vùng trời nghệ thuật đặc sắc.

Công chúng sẽ có cơ hội khám phá một không gian trưng bày đầy biến động, với những làn khí nghệ thuật âm thầm nhưng đầy nội lực. Các tác phẩm nghệ thuật trưng bày tại đây không chỉ là những hiện tượng lặng lẽ mà còn không ngừng vận động, chạm vào vùng biên của ký ức, xã hội và lịch sử. Triển lãm như một bức tranh sống động, với các lớp màu và chi tiết được đan xen tinh tế.

Mỗi tác phẩm tại triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ đều mang một khí áp riêng, tạo nên một viễn cảnh đa màu sắc và luôn thay đổi. Từ trúc chỉ của Phan Hải Bằng, than đá của Nguyễn Việt Cường, đến những tan biến trong gốm của Yumie Saito, những đối thoại vật chất trong điêu khắc của Mzung Nguyễn, hay sắc tố pop của Trần Trung Lĩnh, tất cả đều góp phần tạo nên một bức tranh nghệ thuật đa dạng và phong phú.

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ sẽ mở cửa tự do từ ngày 25/7 đến ngày 31/7 tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San – Quang San Art Museum, 189B/3 Nguyễn Văn Hưởng, Thảo Điền, thành phố Thủ Đức, Thành phố Hồ Chí Minh. Sự kiện này là một điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật và muốn khám phá những điều mới mẻ.

Với sự kết hợp giữa các nghệ sĩ Việt Nam và Nhật Bản, triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ không chỉ là một sự kiện nghệ thuật mà còn là một cơ hội để giao lưu văn hóa giữa hai quốc gia. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại nhiều trải nghiệm và cảm hứng cho công chúng.

Đến với triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’, công chúng không chỉ được chiêm ngưỡng những tác phẩm nghệ thuật độc đáo mà còn có thể cảm nhận được không khí sáng tạo và đổi mới. Sự kiện này là một dịp để khám phá và trải nghiệm những điều mới mẻ và thú vị trong thế giới nghệ thuật.

Bảo tàng Nghệ thuật Quang San – nơi tổ chức triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ – là một trong những bảo tàng nghệ thuật hàng đầu tại Việt Nam. Với không gian trưng bày hiện đại và đa dạng, bảo tàng luôn là điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật.

Triển lãm nghệ thuật sắp đặt “CUỘN HAY CUỐN” do nhóm sinh viên Trường Đại học FPT Hà Nội tổ chức, phối hợp cùng Nhà triển lãm Mỹ thuật, đã chính thức khai mạc vào ngày gần đây. Sự kiện này nằm trong khuôn khổ dự án MINDBACK, một dự án truyền thông mang tính tiên phong, với mục tiêu nâng cao nhận thức về hiện tượng toàn cầu “Brain Rot” – tình trạng suy giảm tinh thần và trí tuệ do việc tiếp xúc quá mức với nội dung số thiếu chất lượng.

Nhóm sinh viên đến từ Trường Đại học FPT Hà Nội đã tiên phong khởi xướng dự án truyền thông xã hội mang tên MIND BACK. Dự án này không chỉ kêu gọi giới trẻ nâng cao nhận thức mà còn khuyến khích họ chủ động thay đổi hành vi tiêu thụ nội dung số độc hại. Đây cũng là đồ án tốt nghiệp của nhóm sinh viên ngành Truyền thông Đa phương tiện, dưới sự hướng dẫn chuyên môn của ThS. Hoàng Mai Anh.

Triển lãm “CUỘN HAY CUỐN” được thiết kế như một hành trình khám phá sâu vào nội tâm con người, với không gian nghệ thuật độc đáo. Tại đây, nghệ thuật sắp đặt được kết hợp hài hòa với yếu tố tương tác công nghệ, mang đến cho người tham dự những trải nghiệm trực diện, sáng tạo và gợi mở. 12 tác phẩm sắp đặt mang tính ẩn dụ thị giác mạnh mẽ đã được trưng bày, giúp du khách có thể cảm nhận và suy ngẫm về vấn đề “Brain Rot” một cách sâu sắc.

Không gian triển lãm được bố trí như một bản đồ tâm trí của thời đại số, giúp người xem không chỉ nhìn mà còn có thể chạm vào và cảm nhận về “Brain Rot” đang vận hành ra sao trong chính tâm trí mình. Qua đó, triển lãm muốn truyền tải thông điệp về việc nâng cao nhận thức và thay đổi hành vi tiêu thụ nội dung số của giới trẻ.

Vương Huyền Nhi, người đứng đầu dự án MIND BACK, chia sẻ rằng triển lãm nghệ thuật sắp đặt “CUỘN HAY CUỐN” là trái tim của toàn bộ chiến dịch. “Chúng tôi không chỉ muốn tạo ra một không gian trưng bày thông thường, mà là một trải nghiệm giúp các bạn trẻ chạm vào nhận thức, nhìn lại chính hành vi tiêu thụ nội dung số của mình qua một lăng kính vừa sâu sắc, vừa rất đời thường.”

Triển lãm sẽ kéo dài từ nay đến hết ngày 31-7, mời gọi công chúng đến trải nghiệm và suy ngẫm về vấn đề quan trọng này. Đây là cơ hội để mọi người cùng nhau thảo luận, nâng cao nhận thức và tìm ra giải pháp cho tình trạng “Brain Rot” đang ngày càng phổ biến trong thời đại số.

Nhớ lại chiến thắng lịch sử của cuộc kháng chiến chống Mỹ, cứu nước, chúng ta không thể không nhắc đến vai trò quan trọng của lực lượng Công an nhân dân. Đúng 50 năm trước, vào thời điểm cuộc kháng chiến đang ở giai đoạn cao trào, lực lượng Công an nhân dân đã góp phần không nhỏ vào chiến dịch Hồ Chí Minh lịch sử, giải phóng hoàn toàn miền Nam và thống nhất đất nước.

Trong suốt cuộc kháng chiến, lực lượng Công an nhân dân đã đảm bảo an ninh, trật tự trong mọi tình huống. Từ việc đấu tranh dập tắt các vụ nhen nhóm phản động và hoạt động gây bạo loạn của bọn phản cách mạng, đến việc bảo vệ tuyệt đối an toàn các đồng chí lãnh đạo Đảng, Nhà nước, các cơ sở kinh tế, cơ quan, xí nghiệp, các công trình quốc phòng, an ninh, văn hóa – xã hội. Lực lượng Công an nhân dân đã thể hiện rõ vai trò của mình trong việc giữ vững ổn định và bảo vệ các tài sản, cơ sở quan trọng của đất nước.

Đặc biệt, trong thời kỳ này, lực lượng Công an nhân dân đã nhanh chóng chuyển hướng về tổ chức và hành động, tiến hành đấu tranh chống phá công cuộc khôi phục và phát triển kinh tế ở miền Bắc. Điển hình như vào cuối năm 1959, lực lượng Công an nhân dân đã phối hợp với Quân đội nhân dân mở chiến dịch đập tan âm mưu gây bạo loạn, cướp chính quyền tại tỉnh Hà Giang. Sự kiện này đã đánh dấu một mốc quan trọng trong lịch sử chiến đấu của lực lượng Công an nhân dân.

Không chỉ ở miền Bắc, lực lượng Công an nhân dân ở miền Nam cũng đã phát động phong trào ‘Bảo mật phòng gian’, phối hợp với các lực lượng vũ trang trên khắp các chiến trường, đồng loạt mở nhiều chiến dịch, bẻ gãy các cuộc tấn công, lấn chiếm của kẻ địch. Sự phối hợp chặt chẽ giữa các lực lượng đã góp phần quan trọng vào việc giành thắng lợi của cuộc kháng chiến.

Lực lượng điệp báo, tình báo Công an nhân dân đã chui sâu, leo cao, tiến sâu vào hang ổ của địch, thu thập, cung cấp nhiều tin tức có giá trị chiến lược, chiến thuật, góp phần cùng toàn Đảng, toàn dân và toàn quân lần lượt đánh bại các chiến lược của đế quốc Mỹ. Những thông tin tình báo quý giá này đã giúp cho các lực lượng vũ trang của ta có thể chủ động trong việc tấn công và phòng thủ.

Bên cạnh đó, công tác xây dựng lực lượng Công an nhân dân trong thời kỳ này luôn được Đảng, Chính phủ và Chủ tịch Hồ Chí Minh quan tâm xây dựng, củng cố, phát triển. Lực lượng Công an nhân dân đã được xây dựng trở thành công cụ chuyên chính sắc bén, tuyệt đối trung thành với Đảng. Điều này đã giúp cho lực lượng Công an nhân dân có thể hoàn thành tốt nhiệm vụ của mình trong cuộc kháng chiến.

Hàng trăm tập thể, cá nhân cán bộ, chiến sĩ Công an nhân dân được Nhà nước tặng thưởng danh hiệu Anh hùng Lực lượng vũ trang nhân dân và danh hiệu ‘Dũng sĩ diệt Mỹ’. Những chiến công đặc biệt xuất sắc của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam trong sự nghiệp kháng chiến chống Mỹ, cứu nước đã ghi tiếp vào truyền thống vẻ vang của Công an nhân dân những trang vàng oanh liệt. Những cống hiến của lực lượng Công an nhân dân đã được ghi nhận và tôn vinh, trở thành một phần quan trọng của lịch sử đất nước.

Cụm đền cổ Ta Muen và đền Preah Vihear, tọa lạc trên dãy núi Dangrek, là những di sản lịch sử quý giá với niên đại hàng nghìn năm và là tâm điểm của những tranh chấp giữa Campuchia và Thái Lan. Cụm đền Ta Muen bao gồm ba ngôi đền: Ta Muen Thom, Ta Muen Toch và Ta Kwai, trong đó Ta Muen Thom là ngôi đền lớn nhất và nổi tiếng nhất.

Ngày 24/7 vừa qua, giao tranh đã nổ ra tại khu vực này sau khi phát ngôn viên quân đội Campuchia, Maly Socheata, cáo buộc binh sĩ Thái Lan vi phạm thỏa thuận khi tiến vào khu vực đền và rào dây thép gai xung quanh, ngăn cản du khách tiếp cận. Đền Ta Muen Thom, được xây dựng dưới thời vua Udayadityavarman II (trị vì từ năm 1050 – 1066), là một phần của tuyến đền cổ nối liền Angkor (Campuchia) với Phimai (Thái Lan).

Campuchia tuyên bố chủ quyền dựa trên biên giới thời Đế quốc Khmer, trong khi Thái Lan khẳng định đền nằm trong lãnh thổ của mình. Sự tranh chấp này đã trở thành một vấn đề nhạy cảm và phức tạp trong mối quan hệ giữa hai quốc gia láng giềng.

Ngôi đền Ta Muen Thom được xây bằng đá ong và sa thạch, bố trí theo hình chữ nhật, hướng về phía nam, một điểm hiếm thấy trong kiến trúc Khmer. Trong khuôn viên có tượng thần bò Nandi và khối đá tự nhiên tượng trưng cho linga, biểu trưng sinh lực sáng tạo của Shiva. Những đặc điểm kiến trúc độc đáo này đã khiến Ta Muen Thom trở thành một trong những điểm đến hấp dẫn về lịch sử và văn hóa.

Bên cạnh đó, đền Ta Muen Toch, nằm cách đền Ta Muen Thom khoảng 300m, là điểm dừng chân thứ hai trong cụm ba ngôi đền Khmer cổ nằm sát biên giới Thái Lan – Campuchia. So với đền chính Ta Muen Thom, Ta Muen Toch có quy mô nhỏ hơn, được xây dựng bằng đá sa thạch với kiến trúc đơn giản. Dù vậy, nó vẫn giữ được những nét đặc trưng của kiến trúc Khmer và là một phần quan trọng của di sản văn hóa trong khu vực.

Đền Ta Kwai, cách cụm đền Ta Muen Toch khoảng 10km về phía đông nam, hiện chỉ còn lại vài bức tường đá và nền móng, ẩn giữa rừng. Sự hoang sơ và tách biệt ấy lại khiến nơi đây thu hút những du khách ưa khám phá và đam mê khảo cổ. Những tàn restos của đền Ta Kwai là một minh chứng cho sự phong phú và đa dạng của kiến trúc và văn hóa Khmer trong khu vực.

Về phần đền Preah Vihear, cách đền Ta Muen Thom khoảng 110km, là ngôi đền Hindu thế kỷ 11 nằm trên đỉnh dãy Dangrek, ở độ cao 525m. Với giá trị lịch sử và kiến trúc đặc biệt, Preah Vihear được mệnh danh là ‘vua của những ngôi đền trên núi’ và từng được chuyên trang du lịch Lonely Planet xếp vào danh sách ’10 điểm đến không thể bỏ qua khi tới Campuchia’. Preah Vihear không chỉ là một di sản văn hóa quý giá mà còn là biểu tượng của lòng tự tôn dân tộc và một biểu tượng chính trị quan trọng.

Mối quan hệ giữa Campuchia và Thái Lan về vấn đề này trở nên căng thẳng từ năm 2008, khi UNESCO công nhận Preah Vihear là di sản thế giới. Tranh chấp chủ quyền leo thang thành xung đột vũ trang khiến nhiều người thương vong. Cụm đền Ta Muen và đền Preah Vihear không chỉ là điểm đến mang tính lịch sử văn hóa mà còn là biểu tượng của lòng tự tôn dân tộc và công cụ chính trị nội bộ, khiến tranh chấp giữa Thái Lan và Campuchia chưa có dấu hiệu hạ nhiệt.

Trong bối cảnh hiện nay, việc bảo tồn và phát huy giá trị của những di sản này đang trở thành một thách thức lớn cho cả Campuchia và Thái Lan. Hy vọng rằng, thông qua những nỗ lực hợp tác và đối thoại, hai quốc gia có thể tìm ra giải pháp hòa bình và cùng nhau bảo vệ di sản văn hóa quý giá của khu vực.

Ngày 27/7/2025, chương trình ca nhạc đặc biệt ‘Bức thư gửi lại mai sau’ đã được phát sóng trên kênh VTV9, nhân kỷ niệm 78 năm ngày Thương binh Liệt sĩ. Chương trình là một lời tri ân xúc động và chân thành dành cho những người đã ngã xuống vì Tổ quốc.

Được thực hiện dưới hình thức MV kết hợp với chia sẻ của nhạc sĩ dưới góc nhìn chuyên môn, chương trình giúp khán giả hiểu rõ hơn về hoàn cảnh sáng tác và thông điệp mà ca khúc truyền tải. Ca khúc ‘Bức thư gửi lại mai sau’ được sáng tác bởi nhạc sĩ Trần Nam, lấy cảm hứng từ bức thư viết tay của 3 chiến sĩ giải phóng quân, bao gồm Lê Hoàng Vũ, Nguyễn Chí và Trần Viết Dũng.

Ba chiến sĩ này đã hy sinh tại chiến trường miền Đông Nam Bộ vào năm 1966. Bức thư này được tìm thấy cùng hài cốt của ba liệt sĩ vào năm 1984, trong một khu rừng nguyên sinh ở thượng nguồn sông Đồng Nai. Suốt 18 năm giữa rừng già nắng gió, bức thư được bảo quản nguyên vẹn như tâm nguyện của những người lính trẻ đã anh dũng chiến đấu vì độc lập dân tộc.

Trong bức thư, các chiến sĩ viết: ‘Chúng tôi, Lê Hoàng Vũ – quê Thái Bình, Nguyễn Chí – quê Quảng Ngãi, Trần Viết Dũng – quê TP Sài Gòn, chiến sĩ thuộc Tiểu đội 1, Trung đội Ký Con, Trung đoàn Bình Giã, Quân giải phóng miền Nam. Chúng tôi mong được ghi nhận rằng chúng tôi đã từng sống, chiến đấu và đã chết trong một mùa xuân giữa đất trời như trăm ngàn cái chết của người Việt Nam chân chính cho Tổ quốc và dân tộc sống còn’.

Ca khúc được thể hiện bởi ca sĩ Hữu Kiên, Quán quân Tìm kiếm tài năng Việt Nam 2013, với phong cách trữ tình sâu lắng. Giai điệu nhẹ nhàng, lời ca nhiều cảm xúc như một tiếng vọng từ quá khứ, gợi lên nỗi xúc động sâu xa về sự hy sinh và khát vọng hòa bình.

Nhạc sĩ Nguyễn Đức Trung, khách mời của chương trình, đã chia sẻ những cảm xúc của mình khi được nghe ca khúc này. Theo ông, ca khúc có những cao trào được thể hiện khá tốt do xuất phát từ trái tim và cảm xúc thật của người viết nhạc, từ đó dễ dàng lan tỏa đến người nghe.

Không đơn thuần là một MV, chương trình là cầu nối giữa quá khứ và hiện tại, giữa những người đã nằm xuống và thế hệ hôm nay đang sống. Tác phẩm góp phần nhắc nhớ rằng: mỗi ngày bình yên hôm nay đều được đánh đổi bằng máu xương và tình yêu nước của cha anh.

Chương trình ‘Bức thư gửi lại mai sau’ đã phát sóng lúc 21h45 ngày 27/7/2025 trên VTV9, như một sự tri ân và tưởng nhớ đến những người đã hy sinh vì Tổ quốc. Thông qua chương trình, khán giả có thể cảm nhận được giá trị của hòa bình và tự do mà chúng ta đang được hưởng hôm nay.

Triển lãm nghệ thuật TUI – Sắc Màu Cuộc Sống, do kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn thực hiện, đã chính thức khai mạc vào chiều ngày 25/10 tại thành phố Sài Gòn. Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm của đông đảo giới kiến trúc sư, nghệ sĩ và những nhân vật có ảnh hưởng trong xã hội. Triển lãm mang đến một cơ hội để khám phá một Sài Gòn ‘không cũ’ qua lăng kính nghệ thuật và cảm xúc.

Buổi khai mạc của triển lãm là một sự kiện hoành tráng, quy tụ hàng loạt tên tuổi nổi bật trong lĩnh vực nghệ thuật và giải trí. Những cái tên đáng chú ý bao gồm NSƯT Hữu Châu, NTK Linh San, nhà văn Minh Ngọc, Quán quân The Face Vietnam Huỳnh Tú Anh, nhiếp ảnh gia Trịnh Quốc Huy, nhà thiết kế Hà Linh Thư, fashionisto Thuận Nguyễn, đạo diễn Nguyễn Hưng Phúc. Sự xuất hiện của Hoa hậu Giáng My và doanh nhân Đường Thu Hương đã làm không khí trở nên sôi động hơn. Đặc biệt, sự hiện diện của ông Enrico Padula – Tổng lãnh sự Ý tại TP. Hồ Chí Minh, phu nhân Milena Guarino Padula và ông Michele D’Ercole – Chủ tịch Phòng Thương mại Ý tại Việt Nam đã khẳng định tầm vóc quốc tế của sự kiện.

Trong tiếng vỗ tay nồng nhiệt của bạn bè và đồng nghiệp, kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đã chia sẻ về hành trình sáng tạo và cảm hứng đằng sau triển lãm. Không gian triển lãm đã tái hiện Sài Gòn qua năm giác quan, đưa khách tham quan vào một hành trình cảm xúc sắc màu. Khách tham quan sẽ bị cuốn vào một thế giới nơi tiếng rao bánh mì vang vọng, mùi cà phê thoảng trong không khí, ánh nắng loang lổ qua mái hiên, hay cảm giác mưa rơi trên da thịt – tất cả được tái hiện sống động và tinh tế.

Phần Ngũ Quan Dẫn Lối do đạo diễn Tùng Leo trình bày đã biến buổi khai mạc thành một buổi đối thoại thân mật, chia sẻ về tư duy nghệ thuật và những rung động sâu sắc về Sài Gòn. Những hình ảnh chân thực từ khu chợ cũ, xóm nước đen, hay bến thuyền do nhiếp ảnh gia Minh Hồng ghi lại được trình chiếu, hòa quyện cùng tiếng chim hót, tiếng xe cộ và điệu bolero quen thuộc.

Mỗi vật dụng trong không gian triển lãm đều gợi lên một miền ký ức sâu sắc, như những chiếc ghế gỗ không đối xứng, tay nắm cửa, hay lớp hoàn thiện trên mặt bàn. Không gian triển lãm như một cuốn sách sống động, mời gọi khán giả tìm lại chính mình trong những ký ức thân thuộc.

Naomi Thủy Nguyễn chia sẻ: ‘Tôi thực hiện triển lãm này không phải để cho riêng mình, mà để những ai yêu cái đẹp có thể chạm đến nhau. Cái đẹp thật sự nằm ở cảm xúc ta nuôi dưỡng suốt hành trình sống – và hôm nay, tôi hạnh phúc vì có thể kể câu chuyện đó qua từng vật thể có linh hồn’.

Buổi khai mạc đã thành công rực rỡ, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Naomi Thủy Nguyễn. Triển lãm TUI – Sắc Màu Cuộc Sống tiếp tục mở cửa tự do từ ngày 26-27/10/2025 tại Rose Villa Saigon, là điểm đến không thể bỏ qua trong hai ngày cuối tuần.

Lê Sang, một nghệ nhân xăm hình tài năng tại Hà Nội, đã không ngừng theo đuổi đam mê của mình trong việc biến hóa những hình xăm cũ, hỏng thành các tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Không chỉ vậy, anh còn tạo ra những kiệt tác giúp che đi các vết sẹo lồi, giúp khách hàng tự tin hơn trong cuộc sống hàng ngày. Với kinh nghiệm hơn 10 năm trong nghề xăm hình, Lê Sang đã khẳng định tên tuổi của mình với nhiều tác phẩm độc bản.

Quay trở lại thời điểm năm 2014, khi ngành xăm hình tại Việt Nam vẫn còn nhiều hạn chế, Lê Sang đã bắt đầu sự nghiệp xăm hình của mình. Anh đã phải đối mặt với không ít hoài nghi và định kiến về nghề nghiệp mà mình đã chọn. Tuy nhiên, với niềm đam mê và quyết tâm không bỏ cuộc, anh đã từng bước chứng minh giá trị của bản thân trong suốt quá trình làm nghề.

Lê Sang thường gọi việc xăm hình là ‘Nghệ thuật tái sinh’, một loại hình nghệ thuật đặc biệt giúp khách hàng chữa lành những tổn thương tinh thần do khuyết điểm cơ thể gây ra. Theo anh, để thành công trong nghề này, điều quan trọng là phải có sự thấu cảm và hiểu biết về tâm lý của khách hàng. Đây không chỉ là việc tạo ra một tác phẩm nghệ thuật, mà còn là việc giúp khách hàng tìm lại sự tự tin và thoải mái với bản thân.

Với mục tiêu xây dựng một hệ sinh thái nghề bền vững, Lê Sang đã thành lập thương hiệu Era Tattoo vào năm 2014. Anh đã tập trung vào việc chuyên môn hóa, xây dựng văn hóa tổ chức và đào tạo để phát triển toàn diện. Lê Sang không chỉ muốn tạo ra một thương hiệu xăm hình uy tín, mà còn muốn xây dựng một cộng đồng nghề nghiệp tích cực và hỗ trợ lẫn nhau.

Nửa đầu năm 2025, trước làn sóng cắt giảm chi tiêu và những khó khăn của thị trường, Lê Sang đã phải đối mặt với nhiều thách thức. Tuy nhiên, với sự kiên định và một chút may mắn, thương hiệu Era Tattoo của anh vẫn tiếp tục trụ vững và thậm chí còn mở rộng cơ sở kinh doanh. Điều này không chỉ phản ánh sự uy tín của thương hiệu, mà còn thể hiện sự ủng hộ và tin tưởng của khách hàng.

Trong tương lai, Lê Sang kỳ vọng sẽ đưa studio Era Tattoo trở thành trung tâm sửa hình lớn nhất châu Á, góp phần lan tỏa ‘Nghệ thuật tái sinh’ đến với nhiều người hơn. Anh hy vọng sẽ truyền tải thông điệp đến thế hệ thợ trẻ: dám dấn thân, mạnh dạn làm việc và tái định nghĩa vai trò của nghề xăm trong xã hội hiện đại. Với tinh thần không ngừng nghỉ và một trái tim đầy đam mê, Lê Sang chắc chắn sẽ tiếp tục tạo ra những điều kỳ diệu trong lĩnh vực xăm hình.

Tham khảo thêm thông tin về Era Tattoo tại đây.

Ngày 27 tháng 7 sắp tới, Thành phố Thủ Đức sẽ chứng kiến một sự kiện âm nhạc đặc biệt tại The Global City, khi hai bản concerto kinh điển của nhạc cổ điển thế giới được trình diễn trong đêm Gala Concert. Sự kiện này nằm trong chuỗi hoạt động của cuộc thi Grand Opus Performing Competition 2025, hứa hẹn mang lại một trải nghiệm âm nhạc mới mẻ và sâu sắc cho khán giả.

Sự kết hợp giữa Concerto dành cho piano của Frédéric Chopin và Concerto dành cho cello của Edward Elgar được xem là một sự phối hợp độc đáo, bên cạnh sự tương phản về phong cách và cảm xúc, hai bản concerto này đều thể hiện sự tài hoa và cảm xúc sâu đậm của hai nhà soạn nhạc vĩ đại. Trong khi Chopin Piano Concerto là hiện thân của sự lãng mạn, trữ tình và kỹ thuật rực rỡ, thì Elgar Cello Concerto lại mang đậm chất nội tâm, chất Anh trầm mặc sau Thế chiến thứ nhất – một bản nhạc của sự hồi tưởng, của nỗi buồn sâu lắng nhưng đầy nhân văn.

Các nghệ sĩ hàng đầu Việt Nam sẽ trình diễn trong đêm Gala này, bao gồm pianist Nguyễn Bích Trà, cellist Phan Đỗ Phúc, nhạc trưởng Trần Nhật Minh và dàn nhạc giao hưởng Saigon Festival Orchestra. Nguyễn Bích Trà, con gái của NSND Trà Giang, là một trong những nghệ sĩ Việt hiếm hoi đã từng ghi âm trọn bộ tác phẩm piano của nhà soạn nhạc người Anh – Ernesto Halffter – cho đĩa Deutsche Grammophon. Cô sẽ biểu diễn bản Concerto số 1 của Chopin, một tác phẩm được viết khi ông mới 20 tuổi.

Phan Đỗ Phúc, nghệ sĩ cello từng được đào tạo tại Đức và Mỹ, sẽ biểu diễn bản Concerto của Elgar, một tác phẩm được viết vào cuối đời của ông, ở tuổi 62. Với kinh nghiệm và sự trưởng thành, Phan Đỗ Phúc không chỉ đơn thuần chơi nhạc, mà còn kể lại câu chuyện Elgar như một hồi ký bằng âm thanh. Đồng hành với họ là nhạc trưởng Trần Nhật Minh, một người có nhiều kinh nghiệm trong lĩnh vực nhạc kịch và giao hưởng tại Việt Nam. Dưới sự chỉ huy của anh, dàn nhạc Saigon Festival Orchestra – một tập thể trẻ, nhiệt huyết và ngày càng chuyên nghiệp – sẽ mang lại chiều sâu hòa âm, nâng đỡ và tôn vinh hai nhạc cụ solo.

Đêm Gala này không chỉ là một sự kiện âm nhạc thông thường, mà còn là cơ hội để khán giả trải nghiệm âm nhạc theo cách khác – gần gũi, mở và giàu kết nối hơn. Với những ai yêu nhạc cổ điển, đây là một sự kiện không thể bỏ lỡ. Nhưng với cả những người chưa quen thuộc, đêm Gala này chính là cơ hội để bước vào thế giới của Chopin và Elgar – một thế giới không rào cản ngôn ngữ, chỉ có cảm xúc và sự đồng cảm.

Khán giả có thể tìm hiểu thêm thông tin về sự kiện và mua vé tại đây. Đừng bỏ lỡ cơ hội thưởng thức âm nhạc cổ điển tuyệt vời này!

Ở Cao Bằng, văn hóa tín ngưỡng của người Dao gắn bó chặt chẽ với những bức tranh thờ linh thiêng, phản ánh thế giới quan và nhân sinh quan độc đáo của cộng đồng dân tộc này. Người Dao được chia thành hai ngành chính, Dao Đỏ và Dao Tiền, đều xem tranh thờ là một phần quan trọng không thể thiếu trong đời sống tâm linh.

Tranh thờ của người Dao được phân thành hai loại chính: tranh thờ cúng hằng ngày và tranh sử dụng trong các nghi lễ. Tranh thờ cúng hằng ngày được gọi là Tầu Kháng, chỉ được phép treo trên bàn thờ tổ tiên của những gia đình có vai trò trưởng họ. Mỗi bức tranh Tầu Kháng gồm 72 hình, mô tả các vị thần và tổ tiên, trong đó có 5 vị thần cao nhất là Nhụn Hùng (Ngọc Hoàng), Sếnh Chiu (Thánh Chủ), Duần Xỉ (Nguyên Thủy Thiên Tôn), Lềnh Pu (Linh Bảo Thiên Tôn) và Tồ Ta (Đạo Đức Thiên Tôn). Cộng đồng người Dao có quy định nghiêm ngặt về thờ cúng; những gia đình không phải trưởng họ không được phép treo tranh thờ. Bàn thờ của họ chỉ là một tấm ván kê cao ở góc phải của gian giữa, không treo tranh. Khác biệt, bàn thờ của trưởng họ được làm bằng gỗ, trông như một ngôi nhà nhỏ, có mái và 4 cột kéo dài đến nền nhà.

Bên cạnh tranh thờ cúng hằng ngày, tranh thờ còn đóng vai trò quan trọng trong các nghi lễ của người Dao. Nếu thiếu tranh thờ, các nghi lễ cấp sắc, cúng giải hạn, đám tang không thể thực hiện. Trong nghi lễ cấp sắc, tranh thờ được treo để chứng tỏ sự hiện diện của các vị thần đến chứng kiến và công nhận nghi lễ. Lễ cấp sắc của người Dao được phân thành các bậc như 3 đèn, 7 đèn, 9 đèn, 12 đèn. Bậc 3 đèn là lễ công nhận trưởng thành cho đàn ông người Dao. Từ bậc 7 đèn trở lên là lễ cấp sắc cho người thụ lễ được công nhận là thầy.

Trong lễ cấp sắc, người Dao sử dụng các bộ tranh Hành Phây, Tồm Toòng, tranh Xiền nghè, Xiền tào. Các bức tranh này được treo theo thứ tự và có ý nghĩa riêng. Tranh thờ được coi là báu vật trong mỗi gia đình người Dao, được cất giữ cẩn thận và chỉ được sử dụng trong những dịp lễ. Với người Dao, bộ tranh thờ như một ‘lá bùa hộ mệnh’ cho gia đình, dòng họ và giúp họ có thể kết nối với thế giới siêu nhiên.

Ứng xử của những người thầy cúng và người sở hữu tranh thờ luôn tuân thủ các nguyên tắc phong tục; họ tỉ mỉ, cẩn trọng, thực hiện các kiêng kị theo truyền thống. Tất cả những điều này cho thấy có sự tôn kính đặc biệt của người Dao đối với tranh thờ và điều đó cũng thể hiện tính thiêng của tranh thờ trong sinh hoạt văn hóa tín ngưỡng của người Dao.

Nam nghệ sĩ Kim Tử Long đã lên tiếng phủ nhận thông tin không chính xác về tình trạng sức khỏe của mình đang lan truyền trên mạng xã hội. Trong một buổi phát trực tiếp, ông khẳng định rằng bản thân hoàn toàn khỏe mạnh và không mắc bất kỳ bệnh hiểm nghèo nào.

Trước đó, trên một số kênh YouTube và tài khoản mạng xã hội, thông tin sai lệch về sức khỏe của Kim Tử Long đã được đăng tải, gây ra sự hoang mang trong cộng đồng khán giả. Một hình ảnh ông nằm trên giường bệnh đã được sử dụng để minh họa cho tin đồn, tuy nhiên hình ảnh này thực chất là một cảnh quay trong bộ phim ‘Yêu nhau ngày nắng ấm’ mà ông đã tham gia.

Kim Tử Long cho biết, trong ngày hôm qua, ông đã nhận được hơn 100 cuộc gọi từ người thân, bạn bè và đồng nghiệp hỏi thăm tình hình sức khỏe. Ông bày tỏ sự hoang mang và buồn phiền trước những tin đồn thất thiệt này. Ông khẳng định hiện tại vẫn đi diễn đều đặn và chuẩn bị cho các dự án mới. Những tin đồn này đã ảnh hưởng không nhỏ đến cuộc sống của ông.

Ông mong mọi người không nên đưa sức khỏe và tính mạng của ông ra để tạo chiêu trò tăng tương tác, ảnh hưởng không chỉ đến bản thân mà còn đến những người yêu thương ông. Kim Tử Long là một trong những giọng ca cải lương được yêu mến, thường xuyên biểu diễn trong các chương trình về vọng cổ, dân ca. Ở tuổi 59, ông vẫn giữ phong độ ổn định trong sự nghiệp nghệ thuật.